Escuela de Arte Dionisio Ortiz Juárez http://www.escueladeartedecordobadionisioortiz.com/

CICLO FORMATIVO DE GRADO SUPERIOR DE ENCUADERNACIÓN ARTÍSTICA
FAMILIA PROFESIONAL ARTES APLICADAS AL LIBRO ESCUELA DE ARTE DIONISIO ORTIZ DE CÓRDOBA

Escuela de Arte Dionisio Ortiz Juárez


miércoles, 21 de septiembre de 2016

BIENVENIDOS A LA ESCUELA DE ARTE DIONISIO ORTIZ

Comenzamos un nuevo curso cargado de alegría, ilusión, nuevos proyectos, nuevas ideas.....Igual que el primer día. Feliz inicio de curso a todos mis nuevos alumnos, mis antiguos alumnos, mis compañeros y a todos los docentes.


Con la vuelta a las aulas, y al taller, aprovechamos para dar la bienvenida al curso 2016/2017 en el que todos y todas hemos cargado fuerzas para afrontar nuevos retos, nuevos proyectos y nuevas encuadernaciones que nos depara el curso recién iniciado. 



Después de conocer a los nuevos alumnos y alumnas, sólo puedo transmitirles todas las energías positivas para que hagan de este año y de este blog su punto de encuentro para crecer y enriquecer entre todos el mundo apasionante de la encuadernación. 



En breve, iremos publicando en las entradas las principales novedades de los distintos módulos que componen el Ciclo Formativo de Encuadernación Artística, así como ir publicando las diferentes propuestas educativas que se vayan completando a lo largo del curso de la manera más dinámica y efectiva posible.


Vas a disponer de un espacio donde podrás trabajar cómodamente, independientemente, del beneficio de ser grupos relativamente reducidos. 
Mucho ánimo y mucha fuerza delante de los libros.

Un saludo.

jueves, 4 de agosto de 2016

PLENA PIEL TÉCNICA TRANSFER 2

Damos entrada a esta unidad didáctica, correspondiente  a la segunda entrega Plena piel con la técnica transfer realizada por el alumnado de primer curso durante el tercer trimestre.
Transfer es la técnica decorativa consistente en estampar sobre la piel y con diversas técnicas un diseño más o menos intuitivo. Las formas más comunes son con disolventes o con gel medium. Los geles dejan una pequeña diferencia de grosor entre donde se colocó el gel y donde no lo hay. El trabajo con disolventes no deja estos cercos, pero no quedan igual de nítidos. Los geles se trabajan con impresoras de tintas inkjet, mientras que el disolvente se realiza con impresiones láser, fotocopias, Polaroid, hojas de algunas revistas, con acetatos de color y  con polvos de tóner tintados directamente con disolvente (D.L.T.)

El objetivo de esta Unidad Didáctica del Módulo de Taller de Encuadernación de 1º, es el conocer todas las variantes del transfer aplicado a al a encuadernación.

Ana Olmo Gómez: El libro utilizado para su posterior encuadernación ha sido "La vida cotidiana en Roma en el apogeo del Imperio" 



Detalles constructivos: 

Lucía Márquez Ortega:  El libro utilizado para su posterior encuadernación ha sido "La exploración del espacio de Robert Jastrow" 




Patricia Rodríguez Fernández:  El libro utilizado para su posterior encuadernación ha sido "El toro bravo. Hierros y encastes. De Filiberto Mira" 




PROYECTO FINAL 2016 - 9

Terminamos con los proyectos finales con esta última obra, novena entrega correspondiente a los Proyectos Finales 2016.


En el curso 2015 - 2016, realizaron el módulo del proyecto final, 9 personas, 4 alumnas  y 5 alumnos. Enhorabuena a todos por el buen trabajo realizado.



Este fue el resultado de la obra realizada, presentada y expuesta por el alumno Francisco José Villa Jiménez:




Proyecto EL LIBRO MEDIEVAL MINIADO. BEATOS Y LIBROS DE HORAS. En este libro nos encontramos con un trabajo a modo de catálogo que pretende sugerir la belleza del libro miniado en la Edad Media.



El interior nos regala unas imágenes y textos que ayudan a conducir la historia en si, es la presentación ante nuestra vista de la belleza y fuerza evidentes que poseen las miniaturas de cada una de las obras seleccionadas.



Encuadernación a la francesa a plena piel con piel de cabra marrón. Técnica para el diseño en pirograbado sobre la propia piel según diseño previo. En el lomo cuatro falsos nervios y dos tejuelos  en cabra corinto para los rótulos del título y fecha grabados en oro. Con 4 cabujones tratados en óxido en el plano anterior y 5 en el plano posterior. Cortes pintados y bruñidos con anilina roja. Guardas marmoleadas. Caja a una pieza a juego.



Detalles constructivos:


En los manuscritos y libros ilustrados de la Edad Media, las miniaturas, eran pinturas, las cuales representaban diversos temas propios de su etapa histórica, cm los temas de carácter sacro, similares a los que llenaban los vitrales de las catedrales e iglesias en el arte románico y en el primer arte gótico.




Al final del periodo gótico, los manuscritos ilustrados se llenan de temas civiles y profanos, y alcanzan su mayor apogeo con un nivel de calidad excelente y una amplia difusión internacional, principalmente a través de las cortes de la nobleza europea.


A partir del siglo XVI, el auge de la imprenta parece restar protagonismo a este tipo de costosas creaciones.


El término miniatura deriva de minium, un óxido de plomo de color rojo que se utilizaba como componente de la tinta fundamental que se comenzó a emplear para la iluminación de los códices manuscritos en letras capitales, márgenes y posteriormente, con la evolución de la ilustración medieval, en representaciones de gran colorido y complejas composiciones.


Estudio de las guardas



En este trabajo el alumno ha desarrollado  un estilo propio, demostrando una mezcla de pasiones. De esta forma el lector que recién se introduce en el mundo de los libros miniados podrá disfrutar mientras huele a chagrén.


El arte de pintar miniaturas y de ilustrar los libros tuvo un papel relevante en el desarrollo de la pintura románica y gótica, así como en otras etapas de la historia de la pintura.


En ciertas ocasiones la inspiración 
para crear un diseño puede tardar en llegar, 
para que ésta llegue pueden influir 
diversos factores, una estrella que nos ilumine, 
la historia del arte, imágenes, una ilustración,
 una creencia, fotografías, un cómic, 
una pasión, una película, el clima, el entorno....
lo más importante de todo es que disfrutemos de lo que hagamos.


Enhorabuena y buen trabajo.
Suerte a todos!!

miércoles, 3 de agosto de 2016

BRADEL - 2

Aprovechamos el ecuador de esta primera semana del mes de agosto para presentar la segunda entrega de la siguiente actividad, donde los alumnos de 1º de Encuadernación realizaron un libro con encuadernación Bradel a tres cuerpos en piel, correspondiente a la unidad didáctica encuadernación en Bradel en el módulo de taller de encuadernación, en estrecha colaboración con el módulo de Volumen.

La encuadernación a la Bradel, es una técnica de origen alemán desarrollada en el siglo XVIII por el encuadernador francés Alexis-Pierre Bradel. Se caracteriza por el empleo de tres piezas independientes-lomera y tapas- que se ensamblan y por el espacio –canal- dejado entre las tapas y el cajo.

En un principio, fue ideada como una forma provisional y de ejecución rápida pero ha ido evolucionado a lo largo de los años y hoy en día la podemos ya considerar como una de las formas clásicas y permanentes en las técnicas de encuadernación, donde dicha técnica se enriquece al combinar y mezclar materiales y colores.



A continuación el trabajo realizado por Angela Jiménez Reyes: El libro utilizado para su posterior encuadernación "Láminas de pintura", diseño realizado sobre piel con incrustaciones cerámicas.





Detalles constructivos



Estudio de las guardas




A continuación el trabajo realizado por Manuel Esqueta Cid: El libro utilizado para su posterior encuadernación "Finis Mundi de Laura Gallego García", diseño realizado en mosaico borde a borde.




Por último, el trabajo realizado por Lucía Márquez Ortega: El libro utilizado para su posterior encuadernación "Bill Gates", diseño realizado sobre relieve simple y pintado.




Detalles constructivos


Enhorabuena y buen trabajo!!